Créditos: José Luis Cuevas

Mamacita, es la Coco Chanel mexicana: una mujer de negocios elegante y talentosa, que dedicó su vida a la belleza, a las mujeres y a su feminidad. La reina de belleza de la alta sociedad mexicana aparece en la película documental de José Pablo Estrada Torrescano, su nieto, como un personaje gracioso y conmovedor. Gracias a un diálogo transgeneracional, los ámbitos de la Historia, de la sociedad y de lo íntimo se entremezclan para pintar un fuerte retrato del México de los años 50.

La película nació a raíz de una demanda de Mamacita misma. Cuando José Pablo decidió marcharse de México para ir a estudiar cine en Europa, su abuela, María del Carmen Torrescano, le hizo prometer que volvería al país para hacer una película sobre su vida. Unos años después, José Pablo volvió a México para cumplir su promesa. Y, aunque al principio la película debía ser una ficción de su vida, el humor y la extravagancia de la abuela hicieron que José Pablo optara por una película biográfica, en la que desempeñaría su propio papel.

MAMACITA: película documental de José Pablo Estrada

Créditos: José Luis Cuevas

Al volver sobre los acontecimientos importantes de su vida, esa mujer de pelo gris, joyas brillantes y pintalabios mate, nos desvela varias de sus facetas. Desde la niña necesitada, a la mujer de negocios incansable, pasando por la esposa insatisfecha, son los fantasmas del pasado, reavivados por el recordar, que habitan entre las paredes de su castillo.

Sin embargo, el recorrido iniciático es doble. Si Mamacita hace un balance de su historia de vida, José Pablo, él, descubre las zonas oscuras de su propio pasado, sumergiéndose en un océano de secretos familiares y reavivando recuerdos de infancia encubiertos desde hace mucho tiempo. El diálogo transgeneracional que se instala permite a la abuela y a su nieto tejer una nueva relación cuya conexión es la madre de José Pablo.

MAMACITA: película documental de José Pablo Estrada

Créditos: José Luis Cuevas

Pero Mamacita rebasa la esfera de lo íntimo y también permite retratar la alta sociedad mexicana de los años 50. Así es como la historia de vida de Mamacita y la Historia Nacional dialogan, con telón de fondo el periodo posrevolucionario en México, marcado por la fractura social y la institucionalización del poder entre las manos del PRI (Partido Revolucionario Institucional).

Mamacita tiene también una dimensión cultural importante. En efecto, José Pablo, gracias al discurso de la abuela, presenta varios aspectos constitutivos de la identidad mexicana en la película.

Octavio Paz, en su ensayo El Laberinto de la Soledad, así recordaba la relación particular que los mexicanos tienen con la muerte y su simbolismo: « La indiferencia del mexicano frente a la muerte se nutre de su indiferencia frente a la vida ». Así, en el discurso de Mamacita al final de su vida, se percibe la muerte y la espiritualidad, incluso con la presencia-ausencia de los « non-encarnados », fantasmas que la atormentan hasta en su castillo.

Además, la historia de vida de Mamacita, marcada por el éxito en el mundo de los negocios, entra en contradicción con la sociedad patriarcal de la época. Al romper con el esquema de vida tradicional de las mujeres mexicanas, aparece como el símbolo de la mujer moderna.

MAMACITA : le film documentaire de José Pablo Estrada

Créditos: José Luis Cuevas

En esta película, lo íntimo y lo sociocultural se entrecruzan para ensalzar el cine de arte y ensayo.

Estrenado durante el festival de cine ibérico y latinoamericano Ojo Loco en el Cinema Le Méliès en Grenoble, es Plátano Films, proyecto de distribución de cine de autor creado por la asociación Fa Sol Latino, que decidió llevar Mamacita a la pantalla.

El Café Latino entrevistó al director mexicano José Pablo durante la presentación de su película: Mamacita. Explica su viaje, y en particular la promesa que le hizo a su abuela cuando salió de la Ciudad de México.